創作就是這樣，作者觀察世界，內化個人感受用特定媒體呈現所理解外在世界的意義。讀者看到畫作，觸碰個人感受投射解讀畫作，找到理解世界的門匙。每一扇門的門匙都是獨有的，就算找到理解世界的個别門匙，亦不代表能夠進入到畫家想表達的世界。讀者對世界的理解，可能跟畫家的理解不盡相同，亦可能根本就是同一世界的多面。
畫作、文章和電影是不同媒體讓人理解身處世界的媒介，創作和呈現方法可能不盡相同，但都是呈現個別世界的獨特面貌，視乎你用那個角度看這的個世界。
電影世界
由畫家朋友聯想到同是中大藝術系畢業的黃修平。黃修平用電影去呈現了不同階段香港的面貌。根據維基百科，黃修平的歷年電影作品如下：
2004年：《當碧咸遇上奧雲》
2007年：《魔術男》
2013年：《狂舞派》
2015年：《哪一天我們會飛》
2021年：《狂舞派3》
2004年及2007年那兩套電影，小弟不曾觀看，未能理解黃修平如何開始透過電影理解及展示世界。到了2013年的「狂舞派」，黃修平一嗚驚人，票房可觀，很多人熱烈盼望「狂舞派2」的出現，證明黄修平的「狂舞派」的電影世界能夠打進很多人所感動及共鳴的香港特定的面貌。
「狂舞派」的電影世界
「狂舞派」的電影世界是什麼？主線是一群大學生Dance Soc 的故事。豆腐花店長大的亞花天真無邪，整天愛笑和跳舞。考進了大學繼續喜歡笑、跳舞和帥哥。電影世界並沒有顯示亞花可曾面對任何家庭壓力或讀書壓力；戲內沒有展示課堂或是讀書的場景，只有dance soc 招生，練舞，少男少女談情誤會小風波，和不同跳舞比賽的場景。對比大學生dance soc 的世界，電影另一方面呈現地下街舞的階層。亞花由大學dance soc 走入地下街舞的世界，才瞭解到為了跳舞，地下街舞者“可以去到幾盡”的跳舞態度。無論亞花或地下街舞者，都是抽離現實瘋狂地跳舞，不用理會社會環境、生活壓迫和為口奔馳的壓力。就像小説的武俠世界，只要闖盪江湖，不用賺錢生活！。
「哪一天我們想飛」的世界
2013年的「狂舞派」是黃修平給香港觀眾集體發夢的電影，到了2015年黃修平突然呈現香港曾經擁有的輕狂歲月：「哪一天我們會飛」電影上影。電影的名字好像是積極正面，但電影主題曲的名字是「差一點我們會飛」！是的，差一點，事實上没有飛。
原來電影開鏡時，原本的名字叫 “愛的根源” (端傳媒，2015)。很明顯原本構思的是一個愛情故事，但之後可能受到外在世界某些事件影響，電影拍攝完畢，改成現今電影的名字。
從電影名字到主題曲的名字，「哪一天我們會飛」電影是關於飛的故事，會飛和差一點會飛的故事。
場景是 1992/3 年二男一女中學生：蘇博文、彭盛華和余鳳芝想飛的故事，和其後2015年彭盛華和余鳳芝結爲夫妻多年，不經不覺失去了愛情的故事。
想飛的是蘇博文，滿有理想的中學生，夢想成為飛機師。後來蘇博文中學畢業後往英國深造，因驗出色弱便失去了報考飛機師的資格，其後在2003意外死亡。想飛的人夢想還未開始就不可以再發夢了。2003年是令香港人傷感的一年。
余鳳芝的夢想很模糊，讀書歲月總是跟着蘇博文和彭盛華享受青春，幻想中學畢業後環遊世界，卻又拒絕父親的安排往外國讀書。畢業後投身旅行導遊/planner, 工作15年來卻不曾飛離香港。
想飛的蘇博文有一知己 “手工王”彭盛華，二人同時喜歡余鳳芝，余鳳芝最後卻鍾情口甜舌滑的 “手工王”。余鳳芝畢業後嫁了給 “手工王”，婚後多年卻又抱怨 “手工王”只顧工作，然後掛念充滿理想 “想飛”的蘇博文。
“手工王”彭盛華本身沒有什麼遠大理想，典型香港仔善長製造勞作模型。得到老師賞識將香港玫瑰園的遠景計劃變成校慶展覧大型模型，可惜因為和女朋友私會而火燒玫瑰園。畢業成立設計製作公司, 客戶來自國內，無論多無理的要求都能應付自如，甚至和國內女客戶有曖昧情缘。彭盛華和余鳳芝結婚後没有去環遊世界，面對社會現實，為了生活，再不是 “為了跳舞可以去到幾盡”， “很想飛，怎也飛不起”。
2013年的「狂舞派」到2015年「哪一天我們會飛」，究竟黃修平經歷了什麼事情，電影世界不再跳舞，爱情褪色，飛不起？
「狂舞派3」的電影世界
「哪一天我們會飛」上影後，觀眾依然熱烈盼望黃修平開拍「狂舞派2」，結果「狂舞派2」遲遲不出現，反而黃修平宣布開拍「狂舞派3」。
“所謂複制成功，就是墮落的開始。”(張書瑋, 2021)
藝術系畢業的黃修平，對創作是有他的堅持，他不想複制「狂舞派」的成功。
同時，黃修平在尋求和建構自己的藝術創作框架。
由狂舞派抽離了生活，到面對生活想飛怎也飛不起，黃修平抛棄從前的成功框框重新設計「狂舞派3」實實在在生活的人物。
“「狂舞派3」中的角色也同樣在尋找創作和生存空間。“堅守”是他们最重要的信念之一。如今現實中的關鍵字是“逃離”……” (張書瑋, 2021)
狂舞3的人物，設定在觀塘工廈生活，尋找創作空間，面對地産發展商的發展大計/威䝱，有人選擇逃離，有人堅持，為了生存，有人⋯⋯
電影在2018年開拍，包括電影結尾那場主要人物和保安的街頭衝突，黃修平表示早於2019年6月前拍攝完畢。電影拍攝完畢後，黃修平沒有立刻剪接，
“一直到2020年2月才開始剪接，追趕暑假送往金馬奬參展的死線。”(張書瑋，2021)
“狂舞想飛”的創作框架
黃修平的創作框架: 生存-創作-逃離，其實早在2015年 “那一天我們會飛” 已具雛形。 2013年“狂舞派” 只有創作及表演空間，沒有生活問題，更沒有逃離。
「哪一天我們會飛」，主角三人面對老師不斷重複的生涯規劃功課，是中學畢業生的日常壓力。面對壓力，彭盛華生活如常，因為彭是一個典型 “香港仔”，總有過到關的方法去解決生活的問題。余鳳芝選擇逃避，全班獨剩她一人沒有交生涯規劃的功課。父親在校園出現，提出送余去外國讀書，余立刻逃避上後山三人的小天地。余並不是真的想飛，只是旁觀別人飛。真正想飛的是蘇博文。蘇的夢想是飛往天空，因為看到彭和余走在一起，就逃離香港飛往英國尋找飛行夢想，怎知遇飛機意外身亡。想飛的飛走了，留下彭及余在香港過著飛不起的生活。
「狂舞派」是描畫跳舞的激情和喜悦，人物抽離現實。
“近幾年叫我拍一套熱血或者單純勵志的電影，我真係拍唔出。”(姚嘉敏， 2021)
導演亦明白 「狂舞派」 抽離了現實，於是想了一個方法將「狂舞派」抽離的人物變成真實生活的人物。首先將 「狂舞派2」 變成一套「狂舞派3」劇情内提及的電影，「狂舞派2」的角色承接「狂舞派」的人物，主演完「狂舞派2」電影後變回平凡人物走入觀塘社區實實在在地生活。
“…… 在 《狂舞派》第一集的成功和第二集的平淡之后，他們要如何面對香港這座城市以及他们居住的工厦區。”(張書瑋，2021)
「狂舞派3」 的平凡人物包括Hana、亞良、Dave、奶茶和Heyo。這群好朋友，一起拍攝完 「狂舞派2」電影後，除了Hana 繼續做演員外，其他人返回觀塘工厦社區過着平凡的日子，這群平凡人熱愛藝術創作及跳舞，積極投入生活，漸漸在官塘工厦社區建立一個集跳舞, rap, graffiti和錄像的社區文化，给社區添上了意想不到的活力。
社區充滿活力、百花齊放和生氣勃勃，就給地產商看中，成為新發展的地產項目。地產發展商亦淸楚發展地産項目不能太 “堅離地”，就邀請社區内的製作公司負責地產項目的宣傳，亞良一手創立的製作公司就被選中了。在此電影立刻建構了一個隱隠爆發的潛藏衝突。亞良的製作公司，背後就是那群建構觀塘工廈藝術社區的自由工作者。他們選擇工廈是因為租金便宜，生活自由和沒有規管的藝術創作空間。亞良希望增加收入，養活員工，擴展工作室空間，非常需要接下宣傳項目。但協助地產商宣傳發展觀塘社區，就會跌入兩難困局: 如果地產項目成功，預計結果樓價會上升，低租金工廈便會消失，這群藝術工作者就會會被迫離開，生氣勃勃的自由創作多元社區文化就會隨之消失。亞良為了公司發展，接下了項目，邀請好女Hana 成為一系列宣傳活動的司儀。
Hana 是「狂舞派2」 的女主角，樣子甜美可愛舞蹈出色，日漸受歡迎。Hana 沒有忘記成長於觀塘社區，和一群識於微時醉心跳舞好朋友。另一方面Hana 初入星途接拍電影、廣告、出席活動，漸漸遠去一起跳舞的日子和好友。Hana 接拍廣告亦要不斷跳舞表達商品，漸漸迷失，她究竟是喜愛與一群朋友自由自在共舞，仰或是依從導演指示在攝影機前重覆一個個鏡頭的肢體動作。Hana 找不到平衡點，很想堅持，但不知在堅持什麼?
Dave 是Hana 的男朋友，醉心跳舞，質疑Hana 拍廣告背棄跳舞初衷，迷失方向⋯⋯最後Dave 決定離開香港，飛往美國hip hop 發源社區繼續尋找跳舞的初衷和意義。
「狂舞派3」最有趣的人物是Heyo, 一個「狂舞派」没有的人物。電影第一個鏡頭已經介紹Heyo如何早上睡醒就想著rap 的內容及用句，每時每刻都在rap。狂舞3電影 Heyo 是一個rapper, 現實Heyo本身亦是一個rapper, 戲內只是做回自己。為了生活，他答允亞良用rap 的方法宣傳地產項目，結果給rapper師父責罵，同行嘲笑Heyo背棄了rap. Heyo 不解，他只是為了生活，況且他不做，亦有其他rapper 會接下project.
框架: 生活、逃離、衝突
黃修平在「狂舞派3」建構了一個面對商業發展的街頭藝術社區，社區生活的人物面對發展，為了生存，有人迷失，有人堅持繼續創作，有人逃離，在同一空間下，不可避免地發生了衝突。「狂舞派」抽離了生活的跳舞，衝突點只在失戀或腳部受傷不能跳舞，不用擔憂生活、收入及前途。「哪一天我們會飛」中學生充滿前途生涯規劃的壓力，部分源自1997來臨前的不安，蘇博文想飛是想去一個無拘無束的天空，是逃離之原動力。彭盛華並不太想飛，因為無論什麼生活環境他都有自己的生存和處世方法。余鳳芝可以飛走但不想飛，選擇與彭盛華一起生活卻在很多年後掛念早已飛走了的蘇博文。
「狂舞派3」的Hana 是「狂舞派」亞花的成長後的角色，成名後當上明星，再找不到時間練舞跳舞，甚至忘記每日在鏡頭前跳舞的意義，對比「哪一天我們會飛」余鳳芝喜愛生活但之後忘記生話的意義。Hana 男朋友Dave 看見Hana 的迷失，加深他尋找跳舞的意義，逃離香港，飛往美國Hip Hop 發源地生活。
亞良和Heyo 是一個硬幣的兩面，一方面要生活，另一方面要堅持，在堅持和生活之間尋找平衡點，對比「哪一天我們會飛」的彭盛華，亞良和Heyo不論社會環境如何轉變，總是堅持，尋找生活下去的方法。
彭盛華非常幸運，97後的十年香港經濟雖然往下走，但仍充滿機會，彭盛華周旋國內的老闆，總會找到機會和生存空間。但隨著2003年想飛的朋友再也飛不起，整個社會環境在改變。97後二十年， 亞良和Heyo 滿抱理想，尋找創作和製作上的生活空間，接下地產項目的宣傳，原意是改善自己的生活，怎知卻跌下不可融合的陷阱，備受社區人仕責罵背棄自己的堅持和初衷 。亞良和Heyo 逐漸明白，地產項目一旦成功，他們就不會再被接納於社區一同創作的同路人，而整個創作社區亦會灰飛煙滅。原來矛盾不單是地產項目的問題，是生存的問題。
好的電影是有關戲劇和人生，起承轉合，離不開矛盾衡突，人生本如此。「狂舞派」和「哪一天我們會飛」是非常好看的電影，兩套電影建構了很好的人物和劇情推進，卻欠缺高潮衝突，結尾都是跳舞或MV蒙太奇，人物相安無事，明天又是另一天。 「狂舞派3」的矛盾衝突爆發點是非常震撼的，尤其是2018年完成拍攝，預言了2019年的香港社會。
Heyo 給師父及其他rapper 責罵後，返回rap 的初心，創作源於反思生活和反建制。思想交戰數日後，Heyo 出現在亞良和Hana 主持的社區地產項目發佈會，rap 出他的不滿和抗議。Hana 的街舞好友，奶茶和一眾舞者，放棄原本編排的舞蹈，即慶跟Heyo 的rap 跳起freestyle。在場的地產項目老闆原本隨歌起舞，後來發現rap 的內容充滿憤怒，公關立刻命令保安制止。保安出動，肢體碰撞無可避免，大家互不退讓，最後變成大型街頭衝突。
原本黃修平的藝術創作框架是: 空間 - 生存-創作-逃離⋯⋯為何狂舞3最後加入對抗衝突的元素？黃修平説結尾衝突早於2019年6月前已拍完，而在2020上半年才開始後期剪接。究竟2018-2020年香港發生了什麼事情，令到黃修平藝術框架的改變？
回頭再看 “維港月夜”畫作，孤寂冷清，舉杯邀明月，對影無一人。
参考
張書瑋，端傳媒，2021-02-27 ( https://theinitium.com/article/20210227-culture-film-interview-adamwong-keepdancing/)
姚嘉敏，虛詞，2021-8-25 ( https://p-articles.com/heteroglossia/2011.html)
端傳媒, 2015-11-05 (https://theinitium.com/article/20151105-culture-column-chanchiwa/)
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